LYNCH (One) es una inmersión en la mente de uno de los más grandes directores norteamericanos de cine, David Lynch. Tras un exhaustivo trabajo de recopilación de material y documentación, realizado a lo largo de dos años, esta película desvela muchos de sus intereses creativos, así como su inagotable pasión por dirigir. A través de LYNCH (One) se descubre al mismo tiempo que al propio David Lynch, el proceso creativo que le llevó a completar la que hasta ahora ha sido su última película, Inland Empire (2006), compartiendo su trabajo, sus dudas y sus logros...
Durante un año, la cineasta británica Jeanie Finlay formó parte del set de rodaje de la serie de HBO "Juego de Tronos" (Game of Thrones), capturando la filmación de la octava y última temporada de la serie, la más compleja y ambiciosa de la cadena hasta la fecha. El documental muestra un acceso sin precedentes a los métodos de filmación del equipo, incluyendo entrevistas a miembros del reparto.
Únete a la directora Chloe Zhao y al elenco de Eternals mientras relatan sus experiencias durante la creación de la película más ambiciosa de Marvel Studios hasta hoy. Descubre qué sintió el elenco al asumir sus roles, filmar en lugares remotos y crear vínculos reflejados en pantalla que se extienden por más de 7000 años.
Únete al visionario director Sam Raimi y al reparto de la película, y descubre cómo fue su experiencia dando vida a la historia más oscura de Marvel hasta la fecha. Escucha, de boca del reparto y del equipo, cómo se diseñaron, se crearon y se hicieron únicos y verosímiles todos y cada uno de los mundos y universos de la película. Todo esto y mucho más, en “Reunidos: Así se hizo Doctor Strange en el multiverso de la locura”.
Documental de detrás de las escenas sobre la creación de Avatar. Utiliza imágenes del desarrollo de la película, así como material de archivo de la producción de Titanic en 1995. También se incluyen numerosas entrevistas con actores, artistas y otros miembros del equipo. El documental fue lanzado como una característica de bonificación en la edición extendida de coleccionista de Avatar.
Siéntete en familia con estrellas como Taika Waititi, Chris Hemsworth, Christian Bale, Tessa Thompson y Natalie Portman mientras revelan los secretos que se ocultan tras el rodaje de Thor: Love and Thunder. Mediante entrevistas en profundidad con el reparto y el equipo, junto con metraje sobrante e inédito del plató y más allá, REUNIDOS revela los entresijos del cuarto largometraje del Dios del Trueno.
Documental que relata el largo y problemático rodaje de "Apocalypse Now", la obra maestra de Francis Ford Coppola sobre la guerra de Vietnam. Incluye abundante material inédito rodado por Eleanor Coppola, la mujer del director, con una cámara de 16 mm. El título alude a la novela de Conrad "Hearts of Darkness" (El corazón de las tinieblas), en la que se inspira la película. Obtuvo excelentes críticas.
Sigue la producción de “Black Panther: Wakanda Forever” en este episodio de Reunidos, mientras el reparto y el equipo de producción se enfrentan al increíble desafío de honrar y recordar a T’Challa, en un capítulo digno del fallecido rey. A través de entrevistas íntimas grabadas durante el rodaje, veremos a Shuri recibir el manto del héroe de Wakanda y enfrentarse a Namor, un nuevo enemigo surgido de las profundidades del océano.
Acompaña Tatiana Maslany, Mark Ruffalo, Tim Roth y Benedict Wong mientras revelan cómo se creó y se formó She-Hulk: Defensora de Héroes de Marvel Studios. Descubre lo que les costó a los creadores de She-Hulk lograr el complicado tono del show y entregar la primera serie verdaderamente cómica de Marvel, ¡una que audazmente "rompe la cuarta pared" para reconocer a su audiencia, nada menos!
Únete al reparto y el equipo mientras ahondan en la creación de "Ant-Man y la Avispa: Quantumanía". Con una combinación de imágenes inmersivas detrás de las cámaras y entrevistas, Reunidos muestra cómo se llevó a la pantalla un increíble y nuevo mundo.
Conducido por Tom Savini, "His Name Was Jason" repasa a través de sus responsables (directores, actores, equipo técnico) toda la historia de la saga Viernes 13, a lo largo de sus 12 películas, y conmemorando el 30 aniversario de la primera.
Un viaje al laberíntico corazón de la ideología, que modela y justifica las creencias y prácticas tanto colectivas como personales: con un celo contagioso y un apetito voraz por la cultura popular, el filósofo y psicoanalista esloveno Slavoj Žižek analiza varias de las películas más importantes de la historia del cine para explicar cómo la narrativa cinematográfica contribuye a reforzar la ética y las ideas políticas imperantes.
"L'Arrivée d'un train à La Ciotat" es sin duda uno de los filmes más famosos de la historia. La imagen de un tren llegando a una estación, pasando muy cerca de la cámara mientras reduce la velocidad, se convirtió rápidamente en una escena absolutamente icónica de esa curiosidad de reciente invención llamada "cinematógrafo".
Francia, 1974. La película erótica «Emmanuelle», dirigida por Just Jaeckin, bate todos los récords de asistencia a las salas de cine: la historia de la creación de una sensual epopeya que supuso un punto y aparte en la lucha por la emancipación sexual.
Una hilarante introducción, usando como ejemplo algunas de las mejores películas jamás realizadas, a algunas de las ideas más apasionantes del filósofo y psicoanalista esloveno Slavoj Žižek sobre la subjetividad personal, la fantasía y la realidad, el deseo y la sexualidad.
A finales de los años ochenta, en la Rumanía de Ceausescu, un contrabandista de VHS y una valiente traductora llevaron la magia del cine occidental al pueblo rumano y sembraron la semilla de una revolución.
En los años sesenta, el cineasta sueco Ingmar Bergman (1918-2007) construyó una casa en la remota isla de Fårö, situada en el mar Báltico, dejó Estocolmo y se fue a vivir allí. Cuando murió, la casa fue conservada. Un grupo de cinéfilos muy especial, llegado de todo el mundo, viaja a Fårö en busca del genio y su legado. (Versión abreviada de «La videoteca de Bergman», 2012).
La fantástica historia de cómo un antiguo arte marcial, el kung fu chino, conquistó el mundo a través de los cientos de películas que fueron producidas en Hong Kong durante décadas, transformó el cine de acción occidental e inspiró el nacimiento de movimientos culturales como la blaxploitation, la música hip hop, el parkour y el cine de Wakaliwood.
Provincia de Burgos, norte de España, octubre de 2015. Un grupo de fans emprenden la titánica tarea de restaurar la localización de la última escena de «El bueno, el malo y el feo», el mítico spaghetti western dirigido por el cineasta italiano Sergio Leone en 1966.
Ejércitos de un hombre, encuentros tiernos, caminatas lejos de grandes explosiones. Estrellas y conocedores de la industria celebran y se burlan de estas joyas del cine.
La extraordinaria vida de Orson Welles (1915-85), un enigma de Hollywood, un irreductible creador independiente: un prodigio musical, un excelente pintor, un maestro del teatro y de la radio, un Shakespeare moderno, un mago que siempre estaba buscando un nuevo truco con el que sorprender a su público, una legendaria figura romántica que vivió solo para el cine.
[REC] es la película de terror que marcó un antes y un después en la cinematografía española con su estreno en 2007. La nueva apuesta del productor de Filmax, Julio Fernández, redefinió el género en nuestro país con una propuesta innovadora dirigida por Jaume Balagueró y Paco Plaza. Ahora, 15 años después, los principales protagonistas analizan las claves de la película, su origen y gestación, el éxito de crítica y público, su paso por los grandes festivales y el impacto de un fenómeno cinematográfico que dio paso a una franquicia inédita hasta ese momento en el cine español con un total de cuatro entregas.
Italia, 1970. Una legión creciente de guerreros inofensivos comienza una lucha pacífica por la libertad sexual a través de la pornografía, escandalizando a las autoridades religiosas y a las instituciones políticas conservadoras. Son irónicos, son felices, están locos. Son soñadores, defienden la comunión definitiva entre el cuerpo y el alma. Pero fueron censurados y humillados. Fueron maltratados y detenidos por exigir a gritos un nuevo renacimiento cultural.
Una crónica de la larga carrera del cineasta estadounidense Roger Corman, el más tenaz e ingenioso productor y director de bajo presupuesto de la industria cinematográfica de los Estados Unidos, pionero del cine independiente y descubridor de nuevos talentos.
Una exploración de la historia cinematográfica del folk horror, desde sus inicios en el Reino Unido a finales de los sesenta; pasando por su proliferación en la televisión británica en los setenta y sus múltiples manifestaciones, culturalmente específicas, en otros países; hasta su resurgimiento en la última década.
Un relato de la vida y la obra del pintor, escultor, arquitecto y diseñador suizo H. R. Giger (1940-2014), padre atormentado de criaturas tan temibles como fascinantes, habitantes de mundos biomecánicos de pesadilla.
En un futuro cercano, la humanidad comienza a ver aparecer una nueva raza; los mutantes. Dotados de extraños y variados poderes, están agrupados en dos bandos: los que abogan por la integración y el entendimiento con la humanidad, encabezados por el doctor Charles Xavier, y los que buscan el enfrentamiento con una raza que consideran inferior y que les odia, dirigidos por Magnus, alias Magneto, un peligroso mutante con extraordinarios poderes.
En este revelador documental, Taylor Swift se mete en su papel de compositora e intérprete mientras demuestra cómo sacarle partido a todo el poder de su voz.
Extenso documental (de cuatro horas de duración) que analiza el impacto y la importancia de la saga "Pesadilla en Elm Street", presentando entrevistas con sus principales responsables, como el creador del film original (Wes Craven) o el actor asociado al temible Freddy Kruger, Robert Englund.
En éste íntimo documental de Leslie Iwerks, se explora los relatos de animadores, ejecutivos de estudios, directores, productores y cantantes sobre la historia qué revolucionó Hollywood. Donde Ed Catmull, John Lasseter y Steve Jobs crearon una nueva forma de hacer películas de animación 3D, cambiando para siempre la cara de la produccion cinematográfica, bajo la marca "Pixar Animation Studios".
Antes del estreno de la próxima película de fantasía 'Black Adam', siéntese con Dwayne Johnson mientras habla sobre su papel protagónico como el superhéroe del mismo nombre.
En este detrás de cámara, descubre el extraordinario mundo de la serie The Witcher: desde la selección de los actores hasta el origen de la memorable canción de Jaskier.
Un largometraje documental sobre el célebre estudio de cine de animación Ghibli. Con libre acceso a las interioridades del estudio, la directora Mami Sunada sigue al personal clave de Ghibli (el director Hayao Miyazaki, el productor Toshio Suzuki y el esquivo"otro" director, Isao Takahata) a lo largo de un año, mientras el estudio prepara sus nuevas y esperadas películas, El viento se levanta de Miyazaki y The Tale of Princess Kaguya de Takahata. El resultado es una mirada única al método de trabajo de uno de los más célebres estudios de animación del mundo, un retrato de sus sueños, su pasión y una dedicación que bordea la locura.
Richard Stanley soñaba con adaptar al cine el clásico de H.G. Wells, La isla del Dr. Moreau. Finalmente, a mediados de la década de los noventa logró levantar el proyecto, pero su rodaje se convirtió en una batalla entre el arte y los intereses de la industria, que acabó con el director expulsado del filme. Este documental recoge la historia de una película que, pudiendo haber sido una obra maestra del cine fantástico, fue un fracaso estrepitoso. (FILMAFFINITY)
Desde sus orígenes a la revolución digital, el cine siempre ha creado monstruos. Le Complexe de Frankenstein es un viaje a lo largo de un siglo de imaginación. Con suculentas entrevistas y con material exclusivo de películas como Gremlins o Parque Jurásico, el documental explora el inquebrantable vínculo entre las criaturas y sus creadores, auténticos doctores Frankenstein del séptimo arte.
Conocido por la realización de éxitos como "El sexto sentido", "Señales" o "El protegido", el guionista, productor y director de cine de origen indio, M. Night Shyamalan, es el creador de un mundo etéreo de suspense, sólo comparable al suyo propio. "El secreto de M. Night Shyamalan" es un thriller al estilo de la película "El Proyecto de la bruja de Blair", que muestra a un personaje rodeado de secretos. El documental se inicia cuando el director, Nathaniel Khan, trata de entrevistarlo durante el rodaje de "El bosque". El equipo se traslada al lugar y, mientras espera, recoge con sus cámaras los misterios que lo rodean. En el documental tratan de hacer creer al espectador que Shyamalan posee poderes, curiosamente, los mismos que algunos de sus personajes; aderezado con entrevistas supuestamente no autorizadas a actores de la talla de Johnny Depp, o la supuesta foto fantasma en la que Shyamalan sale algo borroso.
Walter White (Bryan Cranston) es un frustrado profesor de química en un instituto, padre de un joven discapacitado y con una mujer (Anna Gunn) embarazada. Walt, además, trabaja en un lavadero de coches por las tardes. Cuando le diagnostican un cáncer pulmonar terminal se plantea qué pasará con su familia cuando él muera. En una redada de la DEA organizada por Hank Schrader, su cuñado (Dean Norris) reconoce a un antiguo alumno suyo, Jesse Pinkman (Aaron Paul), a quien contacta para fabricar y vender metanfetamina y así asegurar el bienestar económico de su familia. Pero el acercamiento al mundo de las drogas y el trato con traficantes y mafiosos contamina la personalidad de Walter, el cual va abandonando poco a poco su personalidad recta y predecible para convertirse en alguien sin demasiados escrúpulos cuando se trata de conseguir lo que quiere.
Narrado por Matthew Mcconaughey, este documental describe los detalles científicos del film "Interstellar" y especula sobre el futuro de los viajes interestelares y la búsqueda de un nuevo hogar.
Película que constará de detrás de escenas, imágenes sin usar, tomas descartadas y entrevistas con el elenco y los miembros del equipo de "Jackass Forever".
Star Wars cambió para siempre la manera de hacer, ver y oir el cine, transformó al propio Hollywood e influyó en toda una generación. Este documental de dos horas y media de duración revela el trasfondo de la serie de películas independientes con más éxito de la historia. Es la saga de un “outsider” de Hollywood llamado George Lucas, y de una serie de películas de bajo presupuesto, hechas realidad a base de trabajo y dedicación, que reescribió la reglas de la cinematografía. Es la historia de un cineasta independiente que tuvo que innovar e inventar una forma completamente nueva de crear películas.
Dirigido por Spike Lee, "Michael Jackson. De la Motown a Off the Wall" realiza un retrato del música estadounidense y cuenta cómo pasó de niño prodigio a 'Rey del pop', catapultado por el espectacular éxito de su quinto disco en solitario, "Off The Wall", del que se vendieron más de 20 millones de copias en todo el mundo.
20 años después del lanzamiento de Titanic, James Cameron reúne a un equipo de expertos para volver a abrir el expediente del caso y pregunta: "¿Nos entendimos?, reune a varios familiares de los supervivientes y fallecidos. Esta investigación aportará una interpretación actualizada de lo que le sucedió al Titanic el 14 de abril de 1912.
En esta entrega de REUNIDOS, te desvelamos cómo se llevó a la pantalla un fenómeno mundial tan esperado. Descubre los entresijos de esta producción gracias a escenas inmersivas del rodaje de la serie y a reveladoras entrevistas en el rodaje con los actores y los miembros del equipo de Ms. Marvel, mientras vemos cómo Iman Vellani y su personaje, Kamala Khan, se convierten en la heroína favorita de los fans.
Después de tres décadas, la película "Tiburón" sigue impactando y atrayendo a los espectadores al igual que lo hiciera en su año de estreno. Este documental explora la repercusión que ha tenido la cinta de Steven Spielberg en todos los sentidos, su influencia cinematográfica en otros directores, el complejo proceso de realización, el merchandisíng generado y sobre todo, el terror de muchos a bañarse en las playas.
Documental que muestra los orígenes y la realización de la cinta de Disney "Frozen. El reino del hielo", ganadora del Oscar a la mejor película de animación y a la mejor canción ("Let It Go", de Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez), además del Globo de oro y el BAFTA al mejor filme animado. Actores, animadores y compositores, además del realizador del filme y del director creativo de los estudios Pixar y Disney, John Lasseter, cuentan cómo convirtieron el cuento clásico de Hans Christian Andersen "La reina de las nieves" en un musical de animación para la pantalla grande que ha maravillado a millones de espectadores del siglo XXI.
Acompaña a Oscar Isaac y a Ethan Hawk, y descubre la meticulosidad con la que Marvel Studios llevó Caballero Luna a la pantalla. Sirviéndose de esclarecedoras entrevistas con el reparto y el equipo, y de escenas sacadas directamente del rodaje, REUNIDOS muestra los entresijos de esta rompedora serie. Y, por si eso fuera poco, también incluye una charla informal con los directores de la serie.
La creación de la película Alien³ (1992) se cubre aquí en este documental de larga duración con detalles exhaustivos. Muchas entrevistas con el elenco y el equipo de rodaje nos dan una idea de en cuánto tiempo David Fincher había creado su primer largometraje, así como nos presentan mucha información sobre cada elemento que entró en la realización de esta película, incluyendo cómo la trama y el guión fue cambiando drásticamente a través de la filmación.